Workshop om närvaro framför kameran

Vad händer när du slutar försöka spela – och istället börjar reagera på riktigt?

I den här tredagars intensiva workshopen arbetar vi med Meisner-tekniken, en av världens mest inflytelserika metoder inom skådespeleri. Genom praktiska övningar tränar du din förmåga att vara fullt närvarande i stunden, lyssna på din scenpartner och låta dina impulser styra det som händer i scenen.

Resultatet är skådespeleri som känns levande, spontant och sant – precis det som kameran älskar.
Kursen leds av skådespelaren och Meisner-coachen Vera Kiiskinen, som har medverkat i över 50 film- och tv-produktioner och undervisar skådespelare internationellt.

Det här är en intensiv och inspirerande helg där du får arbeta praktiskt, utveckla din närvaro och upptäcka nya sidor av ditt skådespeleri.

Vad är Meisner-tekniken?
Meisner-tekniken utvecklades av Sanford Meisner och bygger på en enkel men kraftfull idé:

Skådespeleri handlar om att reagera sanningsenligt på det som händer i stunden.
Istället för att försöka “spela fram” känslor tränar du din förmåga att verkligen lyssna, observera och reagera på din scenpartner.

Genom de beprövade Meisnerövningarna utvecklar du:

- Stark närvaro
- Spontanitet och impulser
- Djupare kontakt med din scenpartner
- Trovärdiga och levande reaktioner

Detta är egenskaper som gör en enorm skillnad framför kameran, där små nyanser och äkta reaktioner blir tydliga.

Du får utforska Meisner-tekniken steg för steg genom övningar i par, gemensamt arbete och individuell feedback.

Under kursen arbetar vi bland annat med:

-Meisners klassiska repetitionövningar
- Att utveckla spontanitet och närvaro
- Att följa impulser istället för att planera spel
- Starkare kontakt mellan skådespelare
- Hur tekniken användas i repliker och scener
- Gruppen hålls liten så att alla deltagare får arbeta praktiskt och få personlig feedback.

Detta får du med dig:

Verktyg för närvaro: Hur du snabbt hittar kontakt med din motspelare i en scen.
Bryt dina mönster: Lär dig att identifiera och eliminera de vanemässiga beteenden och "säkra kort" som ofta gör ditt skådespeleri förutsägbart och hindrar dig från att vara helt levande i nuet.

Manusanalys i praktiken: Hur du hittar äkthet i skrivna repliker utan att de låter mekaniska.

Målgrupp
För dig som vill hitta större närvaro och äkthet i ditt skådespeleri – oavsett om du är erfaren skådespelare, regissör eller nybörjare med intresse för film och scenkonst.

Förkunskaper
Inga förkunskaper krävs men det är bra om du har tagit en grundkurs i filmskådespeleri eller har motsvarande erfarenhet.

Kontakta oss gärna om du är osäker.

Pris
3 820 inkl moms.

Datum
Fredag-söndag 15-17 maj 2026.